影片

「Glow Like That」匯聚了16位來自中國、美國、日本等地的藝術家及組合，揭示在光照飽和的時代裏「亮光」的各種呈現方式，隱喻它們在當代社會中的功用與象徵意義。

「Emerald City」匯聚來自中國和世界各地的藝術家，從點、線、面、比例和距離等表現「關係」的基本幾何概念出發，解構宇宙星宿、海洋大地、建築環境、人類身體等實體及抽象空間，以探討不同文化在全球化的浪潮下共存的可能。

「Emerald City」匯聚來自中國和世界各地的藝術家，從點、線、面、比例和距離等表現「關係」的基本幾何概念出發，解構宇宙星宿、海洋大地、建築環境、人類身體等實體及抽象空間，以探討不同文化在全球化的浪潮下共存的可能。

參與駐留計劃「之後將會發生美好的事」的藝術家陳嘉翹、何銳、沙麗娜和吳佳儒在駐留計劃主持黃小鵬的陪伴下，走訪香港、廣州和深圳各大藝術機構和院校，與藝術工作者和學生深入對話，了解三個城市之間的異同。駐留計劃期間，K11 Art Foundation亦為四位藝術家在香港中環chi art space舉辦了展覽。

聯展「The Garden」宛如沒有植物的溫室花園，透過委約裝置藝術，以及體現時間流動的聲音、流動影像和表演作品，重新構想大自然變幻不定的元素，如空氣的流動、溫度，以及我們的知覺感受，讓觀者體驗恆久以來所追尋的理想自然形態。

「參差」由陳子澂策展，以鄭婷婷在幼兒藝術教育工作中的觀察為切入點。鄭婷婷利用絢爛奪目的顏色捕捉學生在個性和能力上的差異，與學生相處久了，也令她回想起自己的成長經歷。「參差」亦見證一向以繪畫為主要創作媒介的鄭婷婷嘗試以其他表現手法創作，開拓新的創作方向。

中國藝術家梁遠葦的藝術創作一向着重過程，早期風格受概念藝術影響，近年她專注研究中國和西方傳統，創作也因此慢慢演變。是次展覽的中文名字「勘玉釧」取自一齣關於愛情，也關於背叛和榮譽的精妙京劇；「Behind the Curtain」和「Dietro le quinte」則意指舞臺布幕拉開時，觀眾看到幕後場景的一刻。這個展覽猶如梁遠葦的舞臺，揭示她的創作方式。

「.com/.cn」聯展由紐約MoMA PS1的Klaus Biesenbach及Peter Eleey共同策展，展出曹斐、李明、梁偉、林科、劉詩園、苗穎、王欣、Darren Bader、DIS、Aleksandra Domanović、Gregory Edwards、Laura Owens、Oliver Payne、Sondra Perry及Anicka Yi的作品。

「Second Nature：一個屬於你的當代藝術展」展出David Altmejd、John Baldessari、Claus Böhmler、何遲、華茂一樓、Idris Khan、Alicja Kwade、林佑森、林欣、Helen Marten、伍韶勁、Tony Oursler、烏托邦小組、楊欣嘉的作品。展覽由方敏兒策展。

王浩然個人展覽「縱虎歸山」由陳浩揚策展。

「From 4am to 10pm」是「既遠且近」系列的第四個展覽。是次展覽由郭瑛策展，展示年輕藝術家鄧啟耀以水墨、錄像、聲音、混合媒介裝置等創作的藝術作品。藝術家搜集城市和大自然最活力充沛的這段時間內所發生的瑣事和片段，拼湊成是次展覧，讓觀眾從他的美學世界，重新認識自己周遭的環境。

發展商高富諾有限公司支持，與Sovereign Art Foundation合辦「探索自我」藝術工作坊。這一系列的工作坊由「既遠且近」的參展藝術家帶領，鼓勵小朋友以不同感官——視覺、觸覺和聽覺——體驗藝術和創作。

「程然：狂人日記」由紐約新美術館的Massimiliano Gioni及Helga Christoffersen策展，是藝術家程然駐留新美術館三個月以來的創作成果。藝術家於駐留紐約市期間，創作了十五部關於旅程、歷險及孤獨的電影。這次駐留計劃是新美術館與K11 Art Foundation長期合作的一部分。

K11 Art Foundation 於2016年9月30日至10月30日期間，呈獻「X+Y︰許方華及董永康雙個展」。是次展覽為K11 Art Foundation「既遠且近」計劃的第三個展覽，由梁展峰策展，展出跨媒體藝術家許方華和董永康兩件藝術作品，探索科技如何影響人對事物和自身的感知。

在策展人的陪伴下，CoBo Social與「X+Y」展覽的兩位參展藝術家討論這場展覽以及他們平時的創作生活。

展覽由潘蔚然策展，展出二人藝術組合Dirty Paper六組共四十多件藝術作品。藝術家利用他們的作品再現與現實世界的若即若離，以及引領觀眾聆聽他們心聲的回響。

CoBo Social製作的香港藝術組合Dirty Paper訪問特輯。兩位藝術家阿強和阿立分享其個人展覽「你在煩惱甚麼」背後的創作理念。

CoBo Social製作的香港藝術家AMA訪問特輯，內容談及她的藝術作品、創作歷程，以及其音樂世界。

「The Inferno」是K11 Art Foundation (KAF) 為香港藝術家萱寧主辦的個人展覽。展覽主題是一則寓言故事，是萱寧穿梭黑暗的心靈之旅。她以繪畫、詩歌及音樂去面對過去的創傷、磨難及對抗酗酒的痛苦。「The Inferno」展覽為KAF主辦的「既遠且近」香港藝術系列揭開序幕，從新到舊的自我演變與大主題產生共鳴。

K11 Art Foundation 和倫敦當代藝術學院 (ICA) 聯合舉辦的「張鼎：龍爭虎鬥2」，是藝術家同名作品的第二步曲，由ICA策展人Matt Williams策展。表演由2016年5月28日至6月25日連續五個星期六晚公開演出。影片輯錄第五晚的精彩演出：「Shapednoise + 李剑 + VAVABOND」。

K11 Art Foundation (KAF) 和倫敦當代藝術學院 (ICA) 聯合舉辦的「張鼎：龍爭虎鬥2」，是藝術家同名作品的第二步曲，由ICA策展人Matt Williams策展。在開幕當晚的特別演出之後，表演由2016年5月28日至6月25日連續五個星期六晚公開演出。影片輯錄閉幕雙演出：「Bo Ningen x 李增輝 | Daniel O'Sullivan x 重塑雕像的權利」。

「扁平金屬」是中國新晉藝術家關小的首個英國個展。這次是K11 Art Foundation與倫敦當代藝術學院的第二次合作，展覽包含了五幅大型的印畫，前方放置一組由不同的物料拼湊而成的雕塑、播放最新的聲音作品的揚聲器，以及關小近年的三屏視像作品《行動》。

K11 Art Foundation 與Serpentine Galleries 呈獻的群展「HACK SPACE」於2016年3月21日與4月24日期間展出。展覽由紐西蘭藝術家 Simon Denny 及 11 位大中華藝術家：徐文愷、曹斐、崔潔、郭熙、胡慶泰、黎清妍、李燎、梁碩、陶輝、徐渠及翟倞聯合創作。

K11 Art Foundation 呈獻《奇蹟尋蹤》亞洲首映，這齣片長九小時的史詩式巨著由中國當代藝術家程然執導，故事取材於三個真實懸案，拍攝地點橫跨中國東部海邊、西藏、瑞士及阿姆斯特丹，以及用作重塑震撼海洋場景的北京大型室內攝影棚。

K11 Art Foundation 於上海chi美術館呈獻「我們︰一個關於中國當代藝術家的力量」。展覽包羅逾50件藝術作品，涵蓋繪畫、雕塑、裝置、表演藝術和劇場表演多個範疇，向大家展示現今中國藝術家們各具特色的個人想法與靈感。

英國藝術家Antony Gormley的「視界 香港」是香港史上最大規模的公共藝術裝置項目，31個雕塑矗立於港島中西區多幢大廈的天台上及地面。「視界 香港」由香港英國文化協會主辦及首席合作夥伴K11 Art Foundation 攜手呈獻，香港是亞洲第一個舉辦「Event Horizon」公共藝術裝置項目的城市。

「跨界大師．鬼才達利」超現實主義藝術展由K11 Art Foundation及卡拉-達利基金會共同策展，展期由2015年11月5日至2016年2月15日。藝術展從收藏在西班牙菲格雷斯鎮的逾4,000件藝術作品和檔案中精心挑選出240件原創及媒體作品，從而窺探達利的創作生平及其作品與媒體之間的緊密關係。

「博物館和美術館設計的未來」學術研討會由萊斯特大學、K11 Art Foundation及英國貿易投資總署聯合舉辦，於2015年11月13日至15日一連三天在香港大學研究生堂舉行，影片輯錄超過65位來自16個不同國家的講者的精彩發言。

K11 Art Foundation和倫敦當代藝術學院 (ICA) 於2015年10月在ICA聯合主辦中國藝術家張鼎的個人展覽及音樂表演。展覽以李小龍電影《龍爭虎鬥》同名，於兩週展期期間呈獻一系列非同凡響的表演和獨立創新的合作，張鼎更親自編排音樂，與NTS電台、Bell Towers、Pandora’s Jukebox及Trevor Jackson同台演出。

惘聞被程然邀請為其執導的九小時史詩式電影《奇跡尋蹤》創作原聲音樂，並於2015年5月31日在電影的一個400平方米模擬海景設置內進行藝術和聲音的即興現場實驗，承蒙總製片人鄭志剛、出品K11 Art Foundation、聯合出品Erlenmeyer 基金會及麥勒畫廊北京－盧森支持。拍攝、剪輯：吉術齋。

K11 Art Foundation和巴黎東京宮致力為觀眾發掘及呈獻中法兩地的新進藝術家，並以「中國內部—巨人之內」作為長期合作的首個項目，展覽於2014年10月首先在巴黎東京宮展出，2015年移師香港後再轉到上海展示。

透過這精彩片段觀看陳天灼的創作，一系列震撼人心的藝術品，通過色彩、不安的場景和掀動情感的手法把其哲學思想傳達給觀眾，從而探索真實和神化理念的關係。由K11 Art Foundation及巴黎東京宮聯合舉辦的陳天灼個人展覽毋疑是對年輕藝術家的一個肯定。

作為chi K11美術館2015年的首個藝術項目，K11 Art Foundation聯同Leo Xu Projects，展出兩位藝術家的個展：陳維的「在浪裡」與程然的「音樂還在響，樂隊不見了」，以雙個展的形式揭開2015年K11購物藝術中心以「影像館」為主題的新一輪藝術季。

K11 Art Foundation和巴黎東京宮致力為觀眾發掘及呈獻中法兩地的新進藝術家，並以「中國內部—巨人之內」作為長期合作的首個項目，展覽於2014年10月在巴黎東京宮展出。

徐震的「20歲」概念源於人對20歲愛情的好奇，是次為藝術家首個個人展覽，由鄭志剛、周大為、沒頂公司聯合策劃，趙令勇統籌。徐震利用新媒體及繪畫為觀眾呈獻一場視覺上的饗宴，豐富斑斕的色彩互相碰撞，引發令觀眾難以抗拒感官刺激。

「洩密的心」由K11 Art Foundation、倫敦Pilar Corrias畫廊以及上海Leo Xu Projects聯袂制作，展出一系列國際知名藝術家的近作和及他們為展覽創作的新作。展覽取名於美國作家埃德加．愛倫．坡（ Edgar Allan Poe）的短篇小說《洩密的心》。

「青年藝術100香港站」由中國當代藝術推廣中心主辦，K11藝術基金會聯合及青年藝術100組委會聯合主辦。

藝術家李知盈從2007年開始捕捉藏於心裡、記憶和夢景裡，那些看不見捉不到思想碎片。在「Stage of Mind」系列中，李知盈把物化了的想像世界以妙想天開的戲劇性裝置藝術建構於狹小的空間裡，用相片對應現實的種種規條。