李・奎诺尼斯（Lee Quiñones）
合作项目:
李・奎诺尼斯（1960 年生于波多黎各庞赛城）在纽约曼哈顿的下东区成长。奎诺尼斯是早期学校涂鸦艺术的实践者之一，1974 年开始在纽约市的街道和地铁车厢作画。随后 10 年间，他在大都会运输署系统中超过 100 卡的地铁车厢上熟练地挥笔，之后逐渐转向于工作室中创作。奎诺尼斯对将涂鸦搬上世界舞台至关重要，他于 1978 年创作了第一幅完整的街头手球场大型壁画，将涂鸦变成街头艺术，也因此被视为街头艺术的鼻祖。他曾举办无数个个展并广泛在国际上展出，将地铁涂鸦艺术家那非正规的视觉语言变成风靡当代艺术社群的话题。1979 年，奎诺尼斯于意大利罗马的美杜莎画廊举办生涯第一次的正式展览。
1980 年，奎诺尼斯在纽约著名的非牟利空间白柱子（White Columns）举行个人在北美洲的第一次展览，不仅开创了喷漆艺术的重要时代，创作媒介也从移动的物体转移到静止的画布上。他的作品也在许多重要展览中展出，包括「时代广场展」（1980）、纽约时尚莫达的「美国涂鸦艺术之成功」（1980）、当代艺术中心 PS1 的「纽约／新浪潮」（1981）以及第七届德国卡赛尔文献展 （1983）。
过去 10 年间，奎诺尼斯的素描与绘画创作也在纽约新当代艺术博物馆的「美国东村：涂鸦艺术的过去和现在」（2005）、纽约巴里奥博物馆的「(S)档案2011」（2011）、纽约现代艺术博物馆的「看看音乐3.0」（2011）、洛杉矶当代艺术博物馆的「街头艺术」（2011）、意大利罗马当代艺术博物馆的「跨越街头」（2017）、维吉尼亚州蓝道夫学院美亚美术馆的「时代精神：少年巴斯奇亚的艺术圈」（2018）以及纽约布朗克斯艺术博物馆「艺术vs枢纽」（2019）等展览中展出。
他曾多次举办重要个展，包括在当代艺术中心 PS1、辛辛那提市当代艺术展览中心、乐趣画廊、芭芭拉・格莱斯顿画廊、鲁道夫・卓纳画廊、里森画廊、芭芭拉・法伯画廊、尼科尔・克拉格斯布伦画廊等。1983 年，奎诺尼斯在查理・艾亨所执导的经典电影《伴我闯天涯》中演出，这部电影后来成为新兴嘻哈和街头艺术运动的蓝图。他也曾出现在新浪潮乐团金发美女的音乐短片《Rapture》以及电影《81号市区》中；他的作品则出现在由托尼・西尔弗、亨利・查芬特执导监制的 1983 年纪录片《嘻哈风暴》和导演喀什海默尔的纪录片《高架车站》。
奎诺尼斯的创作被许多艺术机构永久收藏，包括惠特尼美国艺术博物馆、纽约现代艺术博物馆、布鲁克林博物馆、纽约城市博物馆、荷兰格罗宁根博物馆、德国科隆路德维希博物馆、荷兰鹿特丹博伊曼斯・范伯宁恩美术馆，近期加入收藏行列的机构包括德州奥斯丁伯兰顿美术馆。
李・奎诺尼斯至今仍在纽约布鲁克林生活及工作。
李．奎诺尼斯正为艾力．克莱普顿的私人收藏制作结他，为三支的其中一支。图片由艺术家提供。